
Nu har jag klarat mig fjorton dagar utan vinylinköp. Har faktiskt inte ens haft någon nämnvärd abstinens. Vi får se hur länge det varar. Det har varit fint väder så den mesta tiden som jag har haft över har tillbringats i skogen eller i P:s trädgård.
Senaste plattan, Velvert Turner Group på tysk Philips 1972, anlände dock först för några dagar sedan. Fenomenet med en bränd CD versus vinyl upprepade sig. Har haft en CD-r i kanske två år. Spelat den några gånger och tyckt att det var habil Hendrix-psych. Men så får jag äga den som originalvinyl - om än tysk - ha ett skivomslag att tumma på, och så blir skivan flera gånger så bra! Det är precis som om jag inte lyssnar ordentligt förrän jag har en riktig skiva. Stöddigt Hendrix-riffande och gitarren är grym all over. Velvert Turner sjunger lika släpigt och påtänt som Hendrix och de har mer eller mindre identisk röst. Det finns två versioner av plattan – en soulmix med mindre gitarrer och så denna psychmix med mer gitarrer. Men behöver man en Hendrix-kopia då? Jag får aldrig nog av det här soundet och är det så här bra så är det tillåtet. Jag skulle vilja säga att den är ett måste i samlingen. De var för övrigt polare, Velvert och Jimi.
Skivan i kalasskick, omslaget lite halvtrist med bockade hörn och lite laminatsläpp.
I
Acid Archieves kan man läsa följande om plattan:
VELVERT TURNER GROUP (New York City, NY/Los Angeles, CA)"Velvert Turner Group" 1972 (Family FPS 2704) ['rock' mix; matrix # 16741]
"Velvert Turner Group" 1972 (Family FPS 2704) ['soul' mix; matrix # 16951]
"Velvert Turner Group" 2004 (CD Radioactive 040, UK)
"Velvert Turner" 197 (Tiger Lily 14030) [remix; different cover; 1 new track]
Generally cool hard guitar funkpsychrock from "close friend" of Jimi Hendrix, who if nothing else shows an impressive grasp of Jimi's best moves on this album. Although 100% derivative it still works, as the songwriting, vocals and guitar leads are fine and the sharp groove of Turner's power trio (plus assorted guests on keyboard) stands up to any comparison. Fine recording with a tight in yer face sound is another bonus. The Experience influence means unusual traces of 1967 Swinging London such as highpitched mod harmonies on this 1972 NYC trip. One weird, silly track with singalong kiddy vocals sort of sticks out, though it too has soaring acid leads. Apart from the originals the LP includes a cover of Jimi's "Freedom", and should appeal to fans of Next Morning. Just like Del Jones there are two different mixes of this LP, a Rock Mix with lots of guitar and a Soul Mix with less guitar. A German pressing of the rock mix on Philips exists. The Radioactive reissues are of the rock mix. There is also a rare third version on the infamous Tiger Lily label, with (again) a different mix and a good track not on the Family label releases at all. [PL].
Apparently, the soul version of this album was distributed to the East and Midwest, while the heavy version was distributed in the West. Hendrixisms abound on this record, but in my opinion it’s the best album in the style, to Hendrix what Badfinger were to the Beatles. The songwriting and playing are excellent, and this is not merely a copy (and is both funkier and poppier than prime Hendrix.) It’s arguable, by the way, that the soul version (which has plenty of lead guitar and rocks just as hard) is as enjoyable a listen as the heavy version. The bass playing on it is emphasized in an exciting way. Oddly enough, the other two members of Turner’s trio would become fixtures in the late 70s LA power pop scene, with drummer Tim McGovern joining the Pop and bass player Prescott Niles joining the Knack. [AM].